Benjamin Bertrand

Sur le fil tendu des sensations

Lorsque Benjamin Bertrand, alors élève de Terminale à Poitiers, découvre la danse contemporaine grâce à un atelier dirigé par Claire Servant, il éprouve un choc assez indéfinissable. Fort heureusement, la rencontre avec une autre chorégraphe, Odile Azagury, qui lui propose de se former au sein de sa compagnie et d’assister à ses répétitions, va lever toutes ses interrogations. Après avoir vu son solo conçu sur une musique africaine – « j’ai toujours eu une appétence pour des états proches de la transe », se souvient Benjamin Bertrand – elle lui déclare tout de go qu’il doit se destiner à la danse. Mais le jeune homme n’entend pas renoncer à une autre passion, la littérature, qui impulse d’ailleurs aujourd’hui son processus de création. Après deux années de prépa littéraire et tout en poursuivant ses études à La Sorbonne, Benjamin Bertrand intègre le Conservatoire à rayonnement régional de Paris. Dès sa sortie en 2011, il devient interprète sous la direction de Karine Saporta, Philippe Quesne, et surtout Olivier Dubois dont il rejoint la compagnie pour Tragédie (un spectacle qui le marquera à jamais) présenté au Festival d’Avignon et qu’il suit lors de sa nomination à la tête du Ballet du Nord. Sa première production en tant qu’auteur, Orages (2015), lui permet d’accomplir un désir ancré en lui depuis toujours : créer son propre langage. « Je n’ai pas commencé la danse dans l’optique de devenir danseur ou chorégraphe, précise-t-il, mais en considérant la scène comme un outil de recherche et de questionnement. » Dans ce spectacle où il explore son identité d’enfant né sous X, Benjamin Bertrand s’adjoint le concours du plasticien Patrick Laffont. Par la suite, le cercle s’élargit au créateur sonore Florent Colautti et à la danseuse Léonore Zurflüh, son parfait alter ego. Avec eux, il poursuit un travail autour de l’origine et du mouvement ondulatoire qui donne naissance en 2017 à Rafales.
Artisan de la matière, qu’elle soit corporelle, plastique, scénique, sonore (ou tout à la fois), Benjamin Bertrand revendique pour chaque pièce un état particulier de sensibilité qu’il souhaite partager en communion totale avec le public. D’où une prédilection pour les lieux atypiques et sa volonté d’abandonner progressivement le frontal. Pour son prochain projet, co-réalisé à Poitiers (où il est revenu s’établir l’an passé) avec le TAP, Ars Nova et le compositeur-créateur d’instruments Jean-François Laporte, le chorégraphe envisage ainsi de créer « un dispositif vibratoire  » qui prendrait place dans un espace très résonnant comme la Salle des pas perdus. Un nouveau défi pour le jeune artiste, mu par le désir constant d’apprendre.